Drum kit bukan hanya instrumen lain di trek Anda – itu adalah detak jantung musik modern. Dengan kisaran drum dan simbal yang dinamis yang mencakup spektrum frekuensi penuh, ia menetapkan alur, energi, dan fondasi untuk sebagian besar lagu. Tetapi kompleksitasnya adalah pedang bermata dua. Sementara itu menghidupkan ritme, itu juga menempati sebagian besar campuran Anda, menjadikannya tantangan untuk dikendalikan.
Mendapatkan drum sejak awal sangat penting. Campuran drum yang tidak seimbang dapat berubah menjadi lubang hitam penyesuaian dan remix yang menghisap waktu. Tetapi dengan teknik yang tepat, Anda dapat membuka kunci potensi penuh mereka dan membuat mereka punchy, jelas, dan kohesif.
Dalam panduan ini, kami akan memandu Anda melalui seni mencampur drum langkah demi langkah, memastikan ketukan Anda menghantam keras dan menonjol dalam campuran apa pun. Mari selami dan buat suara drum yang sempurna bersama!
Menemukan keseimbangan dalam campuran drum Anda
Mencapai suara drum pembunuh dimulai dengan keseimbangan – tidak hanya di dalam drum kit tetapi juga antara drum dan sisa campuran Anda. Langkah dasar ini meletakkan dasar bagi suara yang kohesif dan berdampak.
Mulailah dengan mendengarkan drum kit dengan hati -hati. Setiap elemen harus terdengar dengan jelas, dengan snare biasanya memimpin sebagai yang paling keras, diikuti oleh tendangan dan tom. Gunakan mikrofon overhead dan kamar untuk membuat rasa ruang yang mengikat semua mikrofon dekat bersama untuk suara yang kohesif.
Bahkan produsen yang berpengalaman dapat berjuang untuk menentukan kapan keseimbangan terasa tepat. Di sinilah trek referensi masuk. Menggunakan alat seperti referensi, Anda dapat dengan mudah membandingkan campuran Anda dengan trek yang dikuasai secara profesional. Seret campuran referensi favorit Anda ke dalam transportasi gelombang, melibatkan fitur Level Match, dan menekan Play.
Beralih antara campuran Anda dan referensi sambil memperhatikan saldo setiap elemen drum. Sesuaikan level Anda sesuai kebutuhan sampai campuran Anda selaras dengan kejelasan dan keseimbangan referensi.
Untuk penyelaman yang lebih dalam, lihat tampilan Trinity dalam referensi. Secara visual membandingkan keseimbangan frekuensi, lebar stereo, dan pukulan trek Anda terhadap referensi Anda. Perhatikan ketidakseimbangan apa pun dan atasi langkah demi langkah. Proses ini memastikan bahwa drum Anda tidak hanya terdengar hebat tetapi juga duduk dengan sempurna dalam campuran Anda.
Menyempurnakan drum Anda dengan EQ
Saat EQing drum, konteks adalah segalanya. Sangat menggoda untuk menekan tombol solo untuk mengasah pada setiap elemen, tetapi pendekatan itu bisa menipu. Soloing mungkin membuat Anda meningkatkan frekuensi yang sudah mendominasi di bagian lain dari campuran drum Anda, seperti overhead, menghasilkan suara yang berantakan atau tidak seimbang. Selalu EQ dengan campuran penuh dalam pikiran.
Setiap campuran drum unik, tetapi ada beberapa rentang frekuensi yang layak untuk difokuskan. Berikut adalah rincian frekuensi kunci untuk setiap bagian drum kit:
Menendang
- Gunakan filter high-pass untuk menghilangkan gemuruh low-end, hingga 50 Hz tergantung pada campuran.
- Tingkatkan frekuensi fundamental tendangan (60–120 Hz) untuk menambah berat badan, atau potong jika terlalu booming.
- Bersihkan lumpur sekitar 250 Hz di pertengahan rendah.
- Alamat boxiness atau nada kamar dalam kisaran 250 Hz – 1 kHz.
- Tambahkan serangan dan snap dengan meningkatkan 1-5 kHz jika diperlukan.
Jerat
- Filter High-Pass hingga 100 Hz untuk membersihkan Rumble Low-End.
- Meningkatkan atau memotong frekuensi fundamental snare (150-250 Hz) untuk tubuh.
- Kurangi kekacauan dalam kisaran 250–500 Hz.
- Identifikasi dan jinak berdering dengan potongan sempit antara 500 Hz dan 1,5 kHz.
- Tingkatkan 3–5 kHz untuk serangan, dan 8 kHz+ dengan rak tinggi untuk udara dan mendesis.
Toms
- Filter high-pass hingga 100 Hz untuk menghapus Rumble.
- Fokus pada tubuh Tom dengan meningkatkan 80-200 Hz.
- Menghilangkan lumpur sekitar 250 Hz.
- Alamat boxiness dalam kisaran 250 Hz – 1 kHz.
- Tingkatkan serangan dengan dorongan 1-5 kHz sesuai kebutuhan.
Simbal dan overhead
- High-pass hingga 300 Hz untuk simbal dekat-mic'd untuk membersihkan ruang untuk instrumen low-end.
- Hapus lumpur sekitar 250 Hz dan boxiness antara 250 Hz dan 1 kHz.
- Jika perlu, ukir ruang untuk vokal dengan potongan kecil sekitar 5 kHz.
- Tambahkan kilauan dan kilau dengan meningkatkan di atas 8 kHz dengan rak tinggi.
Setelah membentuk setiap trek, bawa campuran drum Anda ke level berikutnya dengan menambahkan bassroom ke bus drum Anda. Preset target bawaan adalah cara yang cepat dan efektif untuk memastikan low-end Anda ketat dan seimbang, menghemat waktu dan upaya Anda pada penyesuaian EQ individu.
Taming Drum Bleed: Noise Gates vs. Dinamis Peningkatan
Rekaman drum langsung sering datang dengan tantangan bersama: kebisingan berdarah. Ini terjadi ketika suara dari satu drum diambil oleh banyak mikrofon, menciptakan suara yang berantakan dan tidak dipoles. Dibiarkan tidak terkendali, pendarahan ini dapat membuat pencampuran mimpi buruk dan meninggalkan trek drum Anda terdengar berantakan dan tidak fokus.
Untuk memerangi ini, banyak insinyur menggunakan gerbang kebisingan untuk membersihkan tendangan, snare, dan tom mics. Gerbang kebisingan bekerja dengan membungkam mikrofon setiap kali drum tidak dimainkan. Atur ambang sehingga gerbang tetap tertutup saat drum idle dan hanya terbuka ketika sinyal drum melebihi ambang batas. Ini secara efektif menghilangkan berdarah dan mengisolasi setiap drum untuk campuran yang lebih bersih.
Yang mengatakan, gerbang kebisingan memiliki keterbatasan. Menggunakannya pada mikrofon overhead, misalnya, dapat menciptakan efek yang tidak wajar – seperti seseorang yang berulang kali membuka dan menutup pintu studio. Bahkan pada mikrofon dekat, gating yang berlebihan dapat membuat drum Anda terdengar steril atau terlalu berombak.
Untuk solusi yang lebih organik, coba gunakan Punch. Plugin peningkatan transien dinamis ini menonjolkan serangan drum tanpa benar -benar mematikan nada ruangan. Dengan meningkatkan pukulan dan kehadiran drum Anda sambil mempertahankan suasana alami, Punch membantu Anda mencapai suara yang lebih bersih tanpa mengorbankan karakter yang hidup dari pertunjukan langsung.
Apakah Anda memilih Noise Gates atau Punch, kuncinya adalah menemukan keseimbangan yang tepat yang menjaga energi dan integritas rekaman drum Anda sambil menjaga campuran Anda bersih dan fokus.
Kompresi untuk kit lengkap
Kompresor adalah alat yang kuat yang memungkinkan Anda untuk mengontrol respons dinamis drum kit. Mereka dapat digunakan untuk meningkatkan serangan setiap drum, membuat suara yang lebih terkontrol, atau membantu merekatkan seluruh campuran bersama.
Dalam banyak genre, adalah umum untuk mengompres setiap saluran drum secara individual. Meskipun pengaturan mungkin sangat bervariasi, tergantung pada apa yang Anda coba capai.
Waktu serangan yang lambat memungkinkan dampak penuh drum untuk melewati dan kemudian menjepit bagian suara yang berkelanjutan, membantu transien memotong campuran. Tetapi jika waktu serangan terlalu lambat, kompresor mungkin tidak cukup cepat untuk menangkap setiap sementara.
Waktu serangan cepat mencukur transien awal hit, yang bisa bagus untuk menambahkan kontrol. Tetapi jika waktu serangan terlalu cepat, itu menyedot semua dampak dari drum dan mendorongnya lebih jauh ke dalam campuran. (Ini mungkin yang ingin Anda lakukan!)
Saat bekerja dengan drum, yang terbaik adalah menggunakan waktu rilis sedang hingga cepat. Waktu rilis yang cepat dapat membantu menambah kegembiraan dan kenyaringan yang dirasakan – tetapi terlalu cepat dapat menyebabkan suara pompa yang tidak diinginkan.
Saat mengatur serangan dan rilis waktu untuk drum, saya suka memulai dengan waktu serangan paling lambat dan waktu pelepasan tercepat, lalu sesuaikan dengan rasa. Saya meningkatkan waktu serangan sampai saya mulai kehilangan terlalu banyak transien awal, lalu mundur sedikit.
Kemudian saya perlahan mengurangi waktu rilis untuk membuat kompresor “bernafas” tepat waktu dengan tempo lagu. Saya ingin melihat jarum bergerak 3-6 dB setiap kali drum mengenai dan kembali ke 0 tepat sebelum hit berikutnya.
Saya biasanya mulai dengan rasio sekitar 4: 1 dan meningkatkannya untuk suara yang lebih agresif, atau menguranginya untuk suara yang lebih lembut, seperti untuk overhead dan mikrofon simbal.
Kecuali ketika datang ke kompresi paralel – maka saya menghidupkan rasio setinggi mungkin. Beberapa insinyur menggunakan kompresi paralel pada seluruh bus drum, tetapi saya menemukan itu membuat simbal terdengar agak bising.
Saya biasanya mengirim tendangan, snare, dan toms ke bus aux, menghancurkannya untuk berkeping -keping, dan dengan lembut memadukannya kembali untuk membantu meningkatkan suara. Menggunakan kompresi berat pada mikrofon kamar menciptakan suara yang menarik dan energik yang bagus untuk beberapa trek juga.
Berkumandang
Saat Anda mendengarkan drum kit, Anda mendengarkan semuanya. Anda tidak mendengarkan dengan telinga Anda tiga inci dari drum snare. Itu sebabnya campuran drum dengan semua mic dekat terdengar sesak. Reverb adalah alat yang hebat untuk menambah kedalaman dan ruang pada campuran drum apa pun.
Bergantung pada genre, Anda dapat memilih kamar kecil. Sesuatu yang cerah dan bergema seperti garasi, atau sesuatu yang halus dan hangat seperti studio rekaman kayu.
Reverb aula juga merupakan pilihan umum saat bekerja dengan drum. Sempurna untuk lebih banyak materi yang terdengar “live”, Hall Reverbs menangkap suara drum yang dimainkan di tempat musik live.
Jika Anda mencari sesuatu yang gelap, murung, dan ambient, cobalah piring reverb. Reverb klasik ini memberi drum Anda suara logam keren yang bagus untuk menambahkan ruang dengan mengolesi suara.
Pemrosesan bus drum
Akhirnya, saya selalu suka menerapkan putaran pemrosesan bus sebagai ceri di atas.
Pertama, saya mulai dengan rak rak warna -warni untuk membantu menambahkan sedikit gedebuk di posisi terendah dan berkilau di tertinggi.
Lalu saya menggunakan kompresor akting cepat (lebih disukai dengan filter rantai samping dan pelepasan otomatis) untuk merekatkan campuran bersama dengan sedikit kompresi bus.
Tergantung pada campurannya, saya dapat menggunakan alat peningkatan stereo seperti TUMBUH Untuk membantu menambah kegembiraan – terutama dalam frekuensi tinggi di atas 8 atau 10 kHz.
Dan yang tak kalah pentingnya, saya selalu ingin melengkapi campuran drum saya dengan sedikit kejenuhan. Secara pribadi, saya suka menggunakan plug-in emulasi mesin tape untuk membantu memberikan campuran drum saya pada lapisan semir terakhir.
Tidak hanya menambah harmonik, yang membantu drum memotong campuran, tetapi juga berguling dari tertinggi dan menggemukkan menengah rendah dengan efek seperti kompresi.
Rekap
Itu banyak yang harus diambil, bukan? Mari kita rekap cepat:
- Gunakan campuran referensi untuk membantu Anda menyeimbangkan setiap elemen drum kit
- Gunakan EQ untuk memotong frekuensi masalah dan meningkatkan apa yang Anda sukai dari setiap drum
- Gunakan gerbang kebisingan atau peningkatan sementara untuk membantu mengurangi pendarahan drum
- Gunakan kompresi untuk menambahkan serangan, kencangkan kinerja, dan buat drum bernafas tepat waktu dengan tempo trek
- Gunakan ruang, aula, atau piring reverb untuk membuat ruang dan menambah kedalaman drum Anda
- Gunakan pemrosesan bus untuk menerapkan mantel akhir semir yang mengambil campuran Anda dari atas
Ikuti langkah-langkah sederhana ini dan Anda akan berada di dalam perjalanan ke campuran drum yang terdengar profesional!